前言

文_李海洋

在清醒与恍惚之间，是梦境的交汇之地，那是“昼梦”的生发地。本次展览的艺术家们正是这样的“守梦人”。他们在全球化与数字信息的喧嚣洪流中，沉潜于东方文脉与个人精神深处，以个性鲜明的内观与实践，生发出奇异的花朵。

《昼梦集》探讨的是中国当代艺术家如何以“清醒的恍惚”状态，在全球化与数字化时代构建内在的栖息地与出离的路径。他们的作品并非对现实的逃避，而是以直觉、记忆与潜意识为工具，对我们熟知的周遭进行二次编码与深度诘问。十种独特意识交织成的梦境场域，提醒我们去感知那些在理性日光下被忽略的微妙精神图景。

展览从尹朝宇的超现实图像展开，打开昼与梦的双重维度。他用超现实主义的表现方式重塑真实和虚拟交织的世界；孙策在具象与抽象、传统与当代中游移和博弈，在语言转化中拓展表达的疆域；尹朝辉将目光从身体宇宙转向自然的辽阔场域，以绘画作为修行方式贯通个体与万物；蒋林英将真实引向梦境，重构一个隐秘而深邃的心理空间，以此弥合生命被现实社会撕裂的缝隙；刘力宁敏锐捕捉现代城市文明的动态，将现实世界的图景转译为幽默荒诞的超验画面。

在另一条线索上，张战地营造出的清醒与恍惚状态形成直指灵魂的强烈穿透力；而王旭的画面流淌着诗性的意识片段，将人类潜意识中的暗示坦然呈现；贾刚长期关注空间和秩序，以理性方式抽离现实场景，构建稳固而又颤动的视觉场；黄佳和李文峰的作品虽同时以抽象的面貌示人，却各自走向不同的精神向度——西方抽象画面与东方古典墨韵共同指向中国禅宗。

遥远的故事如同梦境一样在车水马龙的城市中萦绕，百花深处胡同里曾繁花满园，依稀散发着历史的芬芳，好似沉积的文脉滋养着艺术，晕漾出缝着绣花鞋等待归人的老情人，在阳光普照下自发的生长，绣花女的等待一如艺术家的向外探索，为我们织就一个梦境，率先感知世界的温度。

关于梦，任何单一的解读都是误读，重要的是我们能否会被深深触动。